За ваше внимание: Alien на Titan: Илюстрираната история

Тази публикация е подадена под:

Начална страница подчертава,
Интервюта и колони

Пришълец: Илюстрираната история

От Робърт Грийнбергер

Heavy Metal беше огорчено пренаписваше правилата за това, което може да се направи с графично разказване на истории в Америка. От дебюта си през 1977 г. те запознаха читателите с пълноцветна работа с размер на списания от хора по света, като дават много от нас първия ни вкус на безброй европейски велики. Така че, не е изненада, че те донесоха същата версия на филмовите адаптации. Комиксите адаптираха филми и телевизионни сериали от началото на носителя и през 70 -те години Gold Key и Marvel бяха двете големи компании, произвеждащи такива произведения.

Бившият художник на DC John Workman е в Heavy Metal през 1978 г. като негов арт директор, когато компанията придоби лиценз за продуциране на книги за предстоящия филм за научна фантастика на Ридли Скот. Докато други работеха върху създаването на книга, Workman имаше задачата да намери талант за Alien: Illustrated Story и веднага се сети за Carmine Infantino, мастиран от Уолтър Симонсън. Преди това бяха сътрудничили на история за страховити #84, така че той знаеше какво ще получи.

Докато съдбата го имаше, телефонът на Кармин беше зает, така че Уорт се обади на Симонсън, който искаше да свърши цялата работа на изкуството. Именно художникът предложи блестящия Арчи Гудуин, дотогава признат експерт по адаптации, за сценариите. Според спомнянето на Workman, графичният роман може би е бил първата работа по комиксите, която е ударила списъка на New York Times Best Seller, където е пребивавал за седем седмици. Дълго от печат, книгата се връща навреме за филма на Скот Преквал Прометей. Най -добре е, че се връща в два интересни формата: Титан възниква пълната цветна книга, тъй като оригиналното издание и изключителната работа на Симонсън е представена в изданието на художника. Изданието на художника ще бъде с размер 14 ″ x 17 ″, изпълнено с цветни страници за опит, сценарий на Goodwin, плюс интервю със Simonson.

Alien: Илюстрираната история – изданието на художника

“Второто, което го прочетох, разбрах, че ще премине, много, много добре”, каза Уормман на нашия собствен Роджър Аш и Ерик Нолен-Уайтингтън в съвременния майстори том осем. Докато Уордман преди това беше написал материалите на Симонсън, това беше следващият в последователна линия от задачи, водещи до това, че неговото лично писмо на художника от години.

Пейсингът на Гудуин запази страховития неизвестен фактор, поддържан след страницата, докато стилистичните произведения на изкуството на Симонсън, съчетани с блестящата дизайнерска работа, означаваха, че има уникален вид и усещане. За художника това беше „едно от най -добрите преживявания, които някога съм имал в комиксите“. 20-ти век Fox прелетя Уолт, за да обиколи къщата на ефектите и да види груба разрез на филма, като го остави да усвои цялата визуална справка, която му е необходима.

Освен това, „20 -ти век не е бил всъщност дали комиксът е точно като филма. Това означаваше, че успяхме да вземем парченца и парчета от различни лечения и да ги съберем в това, което смятахме за най -добрата история. В крайна сметка реших, че имаме комикс, който беше наистина добра адаптация на филма, но в Sprit и на повечето неща, които бяха в него. ”

Въпреки цялата подкрепа, последните 20 страници от работата на 60 страници трябваше да бъдат прибрани за около седмица, за да се гарантира, че адаптацията е в печат, когато филмът е пуснат. Издадена от Simon & Schuster на книжарници и от Heavy Metal to Newsstands, книгата намери своята публика, но Workman припомня, че е разочарована от реакцията на фен пазара, която е необичайно укротена. За щастие, дойде моментът правилно да се отправи над тази блестяща работа, която заслужава препрочитане.

Покупка

Пришълец: Илюстрираната история

KC колона: Les Daniels и ранната история на книгите по история на комиксите

Тази публикация е подадена под:

Начална страница подчертава,
Интервюта и колони

KC Карлсън

от KC Carlson

Първата книга за историята на комиксите, която някога съм получавал, беше Comix: A History of Comic Books in America през 1971 г. Написано е от Les Daniels, който почина на 5 ноември 2011 г. Малко знаех по времето, че е един от първите книги, специално посветени на историята на комиксите. Бях на 15 години, когато беше публикуван.

Comix: История на комиксите в Америка

Това беше странна изглеждаща книга. Създаден от студията на Mad Peck, той не включваше разпознаваеми герои на корицата-просто грубо нарисувана илюстрация на привидно героична фигура, облечена в изцяло жълт костюм с бананов знаменито в топ knot. Явно е скочил от биплан по време на полет, държейки въже (прикрепено към какво?). След като кацна в близкия самолет за опора (с известна картина на секси тропическо момиче на фюзелажа, обозначен с госпожица под застана), героят пробива зъл изглеждащ пилот на свине, който носи мотиви. В горния десен ъгъл на книгата има фалшив символ на код на комикси, който гласи: „Одобрен от децата за Земята.“ Моята мама погледна един поглед и каза: „Не получавам това за теб!“ Така че бях сам, ако го исках.

Спомням си, че трябваше да спестя за това, защото беше сравнително (за времето) скъпо – 7,95 долара! Цените на корицата на комиксите бяха в поток между 15 ¢ и 20 ¢ през 1971 г., така че използването на 20 ¢ като база, Comix: История на комиксите в Америка струва същата сума като близо 40 комикси! За щастие по това време имах множество хартиени маршрути, така че бях спестил достатъчно само за няколко седмици.

Вероятно е било добре, че мама не е платила за това или би настояла да го погледне-само за да открие, че тя също обхваща тогава новите подземни комикси, много от които са решително ориентирани към възрастни. Тази глава от книгата беше истинска отваряща очи и за мен, тъй като в Джанесвил, Уисконсин, в началото на 70-те нямаше много подземни комикси (или поне, никога не съм ги виждал). Не съм срещал лично до около 1973 г., когато бях в Медисън няколко седмици на конференция за журналистика, където открих State Street. Колкото и да е странно, видях първия си брой на все още разцепения фензин на комиксите, заедно с ъндърграунда.

Comix: История на комиксите в Америка обърна масите в много от историите на комиксите, които бях закупил по -рано. Всички те бяха страхотни книги, но винаги комиксите просто бяха третирани като копеле издънка на комиксите. (Много комикси от ранен златен век просто преиздадени вестници комикси във формат на памфлети.) В книгата на Даниелс лентите за вестници получават кратко споменаване в началните глави, след това са герои от комиксите докрай. Има глави на прожекторите за забавни животни, комикси на E.C., комикси за кодове след комици, революцията на Marvel Comics от 60-те години и гореспоменатата глава за подземните. В края на всяка глава са препечатки на пълни истории, много в черно-бели, но има и 16-страшен цвят секция. Историите включват Superman, Batman, Blackhawk, Plastic Man, Sheena, селекция от престъпление не плаща, Carl Barks Donald Duck Story, The Fox и The Crow, няколко истории на E.C. (и ужас, и луди пародии), селекции от различни Уорън Заглавия (страховито, зловещо), капитан на Златния век Америка, ранната прекрасна четворка и д -р Стрейндж, приказка за ужасите на Стеранко и класическата подземна работа на Робърт Кръм, Испания Родригес, Гилбърт Шелтън, Джей Линч, Скип Уилямсън и други.

От страхотен интерес към мен беше главата за Кодекса на комиксите. Това беше едно от първите места, на които видях задълбочена дискусия за това, което кодът наистина посочи (цензура) и как кодът е принуден да напредва в края на 60 -те години поради бързо променящите се нагласи на тази неистова ера. Изучаването на кода стана основно мое хоби по това време и в крайна сметка написах два документа (един в гимназията и един в колежа) по темата. Те бяха трудни за изследване, тъй като кодът, работещ в почти секреция, поне що се отнася до широката общественост, така че Comix: История на комиксите в Америка се превърна в важен източник на информация за неговата история и вътрешна работа.

Даниелс не е разговарял с читателската си аудитория. Като се има предвид, че бях само на 15 и наивен (т.е. тъп), когато за първи път прочетох това, вероятно не разбрах половината от него, така че продължих да го чета и да го чета, възнамерявайки да се воля в зряла възраст, така че можех напълно да схвана напълно Частите, които все още не щракнаха за мен. Вероятно съм го чел десетина пъти през годините, като разбирам много повече с всеки завой на страницата. Такова беше желанието ми да науча всичко, което можех за тези странни малки публикации и (както научавах) тяхната понякога смущаваща история.

На друго място …

Всички в цвятЗа стотинка

Comix: История на комиксите в Америка не беше единствената книга за комиксите по онова време. 1970 г. също публикува публикуването на три други основни творби за комикси. Всичко на цвят за стотинка, редактирана от Дик Лупоф и Дон Томпсън, беше колекция от статии за различни герои и комични серии, препечатани от научната фантастика и комиксите на 60 -те години на 60 -те години на миналия век. Тази мека корица на масовия пазар имаше корица, която приличаше на Johnny-Come-am-joen Batman TV Cash-In, като на видно място включва ярко оцветени звукови ефекти (Kraskk!). Вътрешствата бяха много по -добри, с есета, написани от Харлан Елисън, Рой Томас, Рон Гуларт, Бил Блекбърд, Лупоф, Томпсън и други. По -късно той беше препечатан в много по -постоянен формат и присъединен от продължение, Книгата на комиксите.

Steranko История на комиксите

Също през 1970 г. е първият том на историята на комиксите Steranko. Това в крайна сметка [се оказа] страхотен проект, въпреки че имаше моменти, когато много от нас се чудеха дали някога ще бъде публикувана. Първоначално достъпна само чрез реклама в Marvel Comics, книгата (огромен софтуер) се забави толкова дълго, че моята мама всъщност получи потребителски репортер на Chicago Tribune, участваща с проследяването на неговото несъответствие, защото миришеше на откъсване ( И тъй като суперграфката не би отговорила директно на „къде е по дяволите?“ Запитвания за около година). В крайна сметка тя пристигна в пощата (всички бие в ада) – и [се оказа] една от най -забележителните книги за комиксите досега. (Заслужава да чакате? Не по това време за 14-годишния ме.) Впоследствие беше публикуван още по-дебел (и по-добър) том втори и това беше всичко. Другите два от прогнозираните четири тома никога не са произведени.

Удивително е, че той все още е на разположение, тъй като от време на време виждам повторни списъци за него в визуализации. Съмнявам се, че някога ще видим останалите томове, но съществуващите бяха толкова страхотни и решаващи-те представят някои от единствените интервюта с много достъпи от дълги златни възрасти-те наистина трябва да бъдат преиздадени в много в много по -постоянен формат. Надявам се това да се случи някой ден.

Също дебютирайки през 1970 г .: Първият том на ръководството за цените на комиксите на Overstreet, в частно публикувано издание. Много фенове на комиксите не знаеха за тази книга до първото му професионално продуцирано и разпространено издание (том 5, 1975 г.), което беше, когато за първи път го открих в местна книжарница.

Обратно към Даниелс

DC Comics: Шестдесет години от любимите герои на комиксите в света

Лес Даниелс също беше романист, с пет книги за вампирския Дон Себастиан де Вилануева, започваща през 1978 г. с Черния замък и четири допълнителни романа през следващите десетки години, много от които съдържаха елементи от историческата фантастика. Но Даниелс е най -известен в областта на комиксите за писане на разрешените истории на двете големи компании за комикси. Marvel: Пет невероятни десетилетия от най -големите комикси на думата излязоха през 1991 г. и DC комикси: Шестдесет години от любимите герои на комиксите в света през 1995 г. (актуализирани и преработени през 2003 г.). [Настрана: Последният беше първата (и може би само) история на комиксите, в която бях посочен. И аз го направих накратко, да се срещна с Les веднъж в офисите на DC, където се хвърлих като фенбой за Comix: История на комикси в Америка за около 30 секунди.]

Златният век на DC Comics: 365 дни

Впоследствие Даниелс свърши много повече работа за DC през 90 -те години, пишеше официалните истории на Big 3 героя на DC в Superman: The Complete History (1998), Batman: The Complete History (1999) и Wonder Woman: The Complete History (2000 ), както и златния век на DC комикси: 365 дни, всички създадени от Chip Kidd.

Батман: Пълната история

Всички негови „корпоративни“ книги бяха много добре написани и проучени, както и ясни, сбити и дотолкова. Може би твърде кратък. Докато винаги научих нови подробности и почитах нови цитати от любими създатели в тези книги, чувствах, че са малко прекалено излъскани и гладки. След като прекарах няколко години в бизнеса, чувайки някои страхотни добре пътувани (и може би от време на време на цвят) истории за героите и създателите, се зачудих защо тези магазини не са били в нито една от книгите. Мисля, че получих окончателния отговор за това на уебсайта на Стив Бисет миналата седмица. Стив беше близки приятели с Лес и каза:

„… За тази общност трябва да се отбележи, че като се има предвид, че книгите от 90 -те години LES са автор на All Company (DC, Marvel) санкционирани проекти, LES обикновено омаловажаваха страхотните истории, които не му беше позволено да споделя за историята на комиксите – и имаше някои doozies. Уви, много професионалисти на комикси (с основание) се оплакаха от измития характер на някои от тези истории на характера (книгата на Супермен преди всичко), оплакванията, които се изветряха, знаейки, че ако има своя път, тези истории щеше да е много по -проницателен и разкриващ отколкото бяха. Все пак това беше работа, а Лес беше работещ писател. ”

Сигурно съм познавал по -добре. Съмнявам сеИстинската история на комиксите някога ще бъде свалена в студен твърд тип (или битове и електрони, както беше). За това са хотелските стаи и барове на конвенциите.

BTW, не пропускайте връзката за страхотното онлайн интервю с Les, което Стив публикува на неговия сайт.

Marvel: Пет невероятни десетилетия на най -големите комикси в света

И накрая, аз ви подскачам към Комичния репортер на Том Спърджън за изтеглянето на четири от най -добрите цитати на Даниелс от Comix: История на комиксите в Америка и след това ги поставяте в контекст в едно изречение (плюс получавате изключителен кадър на кадър на кадър на кадър на кадър на кадър на изстрел на изстрел на изстрел на изключителен кадър на кадър на кадър на изстрел на изключителен кадър на кадър на кадър на изстрел на изключителен кадър на кадър на кадър на кадър на изключителен кадър на кадър на кадър на кадър на изключителен кадър на кадър на кадър на кадър на изключителен кадър на кадър на кадър на изключителен кадър на кадър на кадър на изключителен кадър на кадър на кадър на изключителен кадър на кадър на кадър на изключителен кадър на кадър на кадър на изключителен кадър на кадър на кадър от изключителен кадър на кадър на кадър на изключителен кадър корицата на книгата). Ако се интересувате от проницателно отчитане на комиксите, освен това, които рисуват стимулиращи корици, репортерът на Comics е сайт за комикси на задължителни книги.

KC Carlson SEZ: Докато изследвах това парче, открих, че Les Daniels също е завършен музикант (Banjo Player), който веднъж записал очевидно малко известен звукозапис с един от моите герои на комедията-Мартин Мъл-наречен в супата. Мислех, че имам всички албуми на Martin Mull. Очевидно не го правя. Дори в смъртта Лес Даниелс ме учи на нови неща.

За много повече от страхотни истории на комикси, моля, разгледайте моето по -ранно въведение върху тях тук.

За ваше внимание: Wolverine на Marvel, както и X-Men от Джейсън Аарон Вол. 1

Тази публикация се подаде под:

Начална страница подчертава,
Интервюта, както и колони

Върколак, както и X-Men Vol. 1 HC

От Робърт Грийнбергер

Позволете ми да започна, като посоча предварително, че имам някои патрони с метода разкол, разделяйки X-Men в Twain, въпреки че аз съм съгласен, че мутантният франчайз се нуждае от свеж тласък на енергия. Чувствах се, че голяма част от мутанти просто се движат с месеци наред. В резултат на това приветствах концепцията, че някои нови заглавия идват с прикачена прясна кръв. Освен че отново мога да се разпадна, че героят на Върколака е модифициран отвъд признанието, че сега е опитомил дивашкия си самостоятелен, достатъчен, за да в крайна сметка е новият директор на институцията за надарени студенти. Той определено е странен вариант да вземе традицията на проф. Ксавиер, както и да бяга с нея.

Но може би затова Wolverine & The X-Men от Джейсън Аарон, както и Крис Бачало се оказаха толкова забавни. Той е непредвиден с по-светъл тон, отколкото X-Men, който непрекъснато е имал от години. Определено изглежда, че е ударил акорд с читатели, като задвижва серията до върха на техните класации за продажби. За тези, които са пропуснали, първите четири проблема се събират в премиерно издание с твърди корици.

Аарон е писател, който трябва да гледа, тъй като няма две серии, които той композира, не чете по същия начин, както и това е необичаен талант. По -впечатляващото е, че той преди това е написал Върколака в други заглавия, както се вижда в Върколака от Джейсън Аарон Омнибус. Отваряме се с мутантния контингент на Източното крайбрежие, който се връща в Уестчестър, както и поправяме повреденото имение, преименувайки му институцията на Жан Грей за висше обучение. Сред факултета са Shadowcat (едва по -възрастен от студентите), Vice Primary Beast, Gambit, Rogue, Rachel Grey, както и Iceman. Най -доброто все още, Аарон връща Дуп от неизвестността да бъде допълнителен.

Разбирате, че това е различна серия само от началните страници, тъй като имението се посещава от посочване на служители, за да го удостовери да го управлява като училище. Разбира се, тогава новият клуб Hellfire въвежда нападение, както и нещата се влошават само преди спасяването да дойде от най -непредвиден квартал: Krakoa The Living Island. В резултат на това не разбирате какво ще се случи при всеки тип един проблем, както и това е най -добре дошло.

Върколак, както и X-Men #2

Аарон също не пренебрегва социалните взаимодействия, които са държали X-Men толкова завладяващи с годините. Имаме Rogue, както и Gambit Mentor рамо до рамо, дори и с тяхната романтика е приключила, както и тя сега е отделена от нейния Paramour Magneto. Самите стажанти – включително междугалактическия младеж, гладиатор, Битие, клонингът на Апокалипсис, както и новият ангел – носят свой собствен багаж, който осигурява Аарон много да провери, докато всички се настаняват в академичната си рутина.

Той каза на Асошиейтед прес: „Ще видим Wolverine в обстановка, в която никога не сме го виждали преди. Определено ни е малко неудобно, но вярвам, че все още има смисъл от метода, който нещата вървят в X-Universe. Това е изключително много книга за тази институция, както и Върколака, която се опитва да развие нещо ново от пепелта на старото училище. Върколакът е водещ на шоуто. Не се вълнува с професор X, който гледа през рамото му. ”

Първите четири проблемни дъга добре създават новата реалност, запознава ни с конфликтите, както и предоставя на всеки момент да блести. Аарон е очевидно удобен с обърканата мутантна приемственост, както и е направил домашната си работа, откривайки герои, както и идеи от серията, както и десетилетия, за да състави освежена дръжка на поредицата. Ще бъде увлекателно да видим кой млад герой улавя въображенията на читателите, или Каде Килгор, новият Черният крал на клуба на Hellfire или Quentin Quire.

Бачало заслужава равна кредитна история за изразителните визуализации, предоставяйки на всички добре уникален вид, както и поддържането на разказването на истории, въпреки много герои в действие. Той екранизира фино чувство за визуален хумор, което допълва историята.

Има надежда не само тази поредица или мутантния франчайз, но за Marvel да предотврати комиксите за рязане на бисквитки, тъй като тяхната линия е подрязана да се съсредоточи върху основните си герои.

Покупка

Върколак, както и X-Men от Джейсън Аарон Вол. 1 HC

Интервю: Джошуа Дайсарт в пристанището на Valiant Entertainment

Тази публикация е подадена под:

Начална страница подчертава,
Интервюта и колони

Предвестник №1

Джошуа Дайсарт е написал такива комикси като неизвестен войник, блатно нещо и B.P.R.D.: 1946 (с Майк Миньола). Той е бил подслушван, за да напише завръщането на Харбингер от Valiant. Роджър Аш на Уестфийлд наскоро получи ниското, което читателите могат да очакват с нетърпение в книгата.

Уестфийлд: За непознатите с Харбингер, какво трябва да знаят, че влизат в тази поредица?

Джошуа Дайсарт: Е, ние започваме от нулата, така че няма много неща, които трябва да знаете. Всичко, което е от решаващо значение, е, че читателят, който е идеален за тази серия, го взема. Така че, ако се опитвате да намерите готино ново и странно поемане на супергерои или нещо, което е основано в реалния свят и говори с момента, но също така се насочва към фантастичното и сюрреалистичното, тогава това е книгата за вас. Харбингер е разказ за младежки бунт за нашата съвременна епоха и ако това звучи готино, тогава сте готови да се търкаляте. Но що се отнася до всъщност да знаете нещо, което по някакъв начин ще ви вкара в разказа, добре, истината е, че тази книга е пригодена, за да се хареса на старите фенове на Valiant и нови читатели, така че всички сте добри.

Корица за вариант на Pullbox на Harbinger #1

Уестфийлд: Какво можете да разкажете на читателите за историята и героите, които участват?

DYSART: 18-годишният Питър Станчек е хипер-Telekinetic Kid без нищо на негово име. Той е бездомник, Адрифт и в бягство от закона. Той използва контрола на ума, за да получи това, от което се нуждае, но се държи под контрол. Не е лесно да държите главата си надолу и да останете без проблеми с цялата тази сила. В първия ни брой Петър се приближи от милиардера Toyo Harada. Toyo управлява основен международен конгломерат, който има дълбок ефект върху световните дела. Неизвестен за света, Toyo Harada също притежава невероятни телекинетични способности. и двамата влизат в съюз. Но нека си признаем, че е само въпрос на време, преди хлапето с нищо да не трябва да застане срещу човека, който има всичко. В крайна сметка нашата история е за тази позиция и как ще се отрази на целия свят.

Преглед на предвещение №1 Страница 1

Уестфийлд: Какво ще кажете за книгата, която ви се хареса?

DYSART: Просто е време за това, нали знаете? Ние живеем в култура, обсебена от идеалните предприятия сега. Разказите на Съдния ден ни насищат. Докато пиша това, свиващата се култура от средната класа живее екзистенциален кошмар, изграден от неспокойство от класа, поколения жокей, корпоративно недоверие, системен финансов провал, глобален недостиг на храна, бързи промени в околната среда и проблеми с международната безопасност. И поколението, което е на прага да наследява тази каша, те са ядосани от нея. Това е епохата на заемане на всичко. Всичко това е вградено идеално в костите на идеята за оригиналния предвестник. Да си млад, ядосан и дрънкащ света със сили, които всъщност не разбираш. Това ми харесва много за книгата.

Преглед на пристанището №1 Страница 2

Уестфийлд: Работите с художника Хари Евънс в книгата. Какво можете да кажете за вашето сътрудничество?

Дайсарт: Хари е убиец (ха!). Току -що започваме, но той показва нещо ожесточено за тази книга. Неговата среда е невероятна и аз обичам това. Обичам художник, който смята, че е от решаващо значение за изграждането на света. Аз също наистина копая неговия панел-панел. Мисля, че целият пакет се събира красиво.

Преглед на пристанището №1 Страница 3

Уестфийлд: Някакви коментари за затваряне?

DYSART: Просто се надявам вълнението ми да се покаже. Един от елементите, за които не говорихме в това интервю, е фактът, че Valiant ще бъде споделена вселена. Наистина съм в това. Като част от малка група създатели, които всички работят заедно, за да създадат непрекъснат разказ, звучи наистина готино и забавно. Никога досега не съм имал шанс да работя в споделена вселена, така че съм се заложил да бъда част от съвместната кооперация. В близко бъдеще има големи планове за Valiant и имам щастието да участвам във всичко това.

Преглед на пристанището №1 Страница 4

Покупка

Предвестник №1

Интервю: Jonboy Meyers on Marvel’s Royals

Тази публикация е подадена под:

Начална страница подчертава,
Интервюта и колони

Royals #1

Художникът Jonboy Meyers е известен с работата си върху тийнейджърски титани, Genext: United, Spawn и много други. Сега той обръща своите художествени таланти към класическите герои на Marvel, The Inhumans, в Royals. Наскоро Майерс каза на Роджър Аш на Уестфийлд за работата си върху тази предстояща серия.

Уестфийлд: Как дойдохте да работите на Royals?

Jonboy Meyers: Е, току -що се разделих с DC на тийнейджърски титани и имам взаимни колеги в Marvel, които бяха любезни да се свържат и да говорят с мен за потенциални проекти.

Уестфийлд: Фен ли сте на нечовеците?

Майерс: От класическите неща на Кирби, да! Не бях толкова фен на настоящите нечовеци – това е, докато не прочетох терена на Ал Юинг за Royals, което имам чувството, че ги връща към корените им като семейство, а не като мутанти 2.0, така да се каже.

Уестфийлд: Какво могат да очакват читателите в поредицата?

Майерс: Да не разваля нищо, а много екшън космически действия. Помислете луд Макс в космоса. Кралското семейство най -накрая прибира своите корени на Кри към източника и източника на Териген и в крайна сметка към източника на това кои са всъщност.

Royals #2

Уестфийлд: Колко дизайнерска работа направихте за поредицата?

Майерс: Много! LOL. Мисля, че ребрандирането им и външният им вид беше хубаво да започнат изцяло нова глава и отдалечаването на Роялите от традиционния вид супер герой е от ключово значение. Искам да кажа, кой носи спандекс в космоса, нали? Давайки им малко различен поглед, също е страхотен начин да ги дистанцирате от минали сюжетни линии и обозначава на читателя, че това определено е нещо ново…. Е, поне се надявам.

Уестфийлд: Има ли някакъв герой, с когото особено се радвате да рисувате?

Майерс: Медуза! Обичам да я рисувам и беше малко сложно да измисля дизайн, който беше различен и все още се чувстваше познат и царствен.

Уестфийлд: Какво можете да кажете за вашето сътрудничество с писателя Ал Юинг?

Майерс: Ал е страхотен. До Пол Дженкинс, той е един от най -лесните писатели, с които съм работил. И той е много умен в това как върти сюжета си. Там има много подтекст.

Royals #3

Уестфийлд: Знам, че това е глупав въпрос, но слушате ли някога песента на Lorde Royals, докато рисувате Royals?

Майерс: LOL Получавам този въпрос като веднъж седмично…. Не, но може би трябва – просто да го пусна и щракнете върху него, за да повторя.

Уестфийлд: Някакъв коментар за затваряне?

Майерс: Надявам се хората да вземат книгата и да й дадат шанс. Не е като вашите конвенционални книги „нечовеци“ – това е много свое нещо и ако харесвате Mad Max, ще ви хареса това.

Покупка

Рояли

TORONTO COMICON 2022-Независими създатели на комикси прожектори

, когато пролетта пристига в Северна Америка, така и завръщането на личните събития. А именно лични конвенции като Торонто Comicon на Fan Expo. Това е началото на сезона на конвенцията, като се започне от комиктора в Торонто, който действа като предшественик на едно от по -големите събития в Канада, Fan Expo. Подобни събития са не само забавни за филмовите студия и известни личности относно популяризирането на тяхното съдържание, но и от съществено значение за независимите създатели на комикси. Това са събития като тези, при които създателите на самостоятелно или инди създават експозиция и изграждат фен база. Имах възможността да говоря с някои от създателите на комикси в Торонто 2022, за да говорят защо тези събития са толкова важни. Вижте какво трябваше да кажат тези независими създатели на комикси и не забравяйте да подкрепите работата си.

Toronto Comicon 2022 Създателите на комикси излязоха в трудове

Изображение чрез илюстрации на Grachow.

Като първата лична конвенция за сезона в Канада, Торонто Comicon на Fan Expo беше изненадващо зает. Типичните орди от косплейъри и гости на знаменитости направиха събитието специално и забавно за цялото семейство. Но за независими създатели на комикси събития като тези са начин за мрежа и популяризиране на работата си с масите. Това е фирмено събитие, по много начини за много от създателите, с които разговарях. За да разберете какво е това събитие от гледна точка на феновете, разгледайте връщането към личните конвенции, което моят колега и партньор на комиксите в престъпността, написа Меган Хейл. За да разберете каква е конвенцията за създателите на инди, прочетете нататък.

х

Mario Kart DLC Gold Rush.mp4

0 секунди от 12 минути, 40 секунди

На живо
00:00
12:40
12:40

Голяма част от създателите на комиксите в Торонто Comicon 2022 се съгласиха, че личните конвенции са чудесен начин за повишаване на осведомеността за техните проекти. Но това е и техният хляб и масло. Кийт Грахоу е писател и комикси в бранша през последните 10 години. Grachow се фокусира върху детските истории, но също така и много други видове илюстрации и книги. Той коментира точно как пандемията го е засегнала като разработчик и някой, който прави това за прехраната си. Кийт също гледа на ярката страна, която да бъде заключена, му осигури.

„За щастие, последните 2 години имах работа преди пандемията, така че можех да продължа да работя през цялото време, което беше богиня. Със сигурност, че наличието на предавания или подписи на книги повлия на живота ни малко. … Наистина е чудесно да се върнете на представления. И да видя хората лично и да им покажа цялата нова работа, която създадох през тези 2 години. ” – Киет Грачоу. Торонто Комикон 2022; Комични години

Независимите създатели на комикси разчитат на лични събития

Изображение чрез Sigma Comics.

Една от много по -интересните комикси в Toronto Comicon на Fan Expo тази година беше Calico. Книгата е свързана с насилствена бдителност, която да доведе до правосъдители на животни. Самият комикс има забележителни произведения на изкуството от Хавиер Орабич и историята на разработчика Х. Х. Герман има и ъгъл на воина за социална справедливост. Докато комиксът е доста графичен, изглежда, че въпросът е да предаде истинските ужаси на злоупотребата с животни. Издателят Sigma Comics, основан от немски език, използва комикса, за да повиши осведомеността за злоупотребата с животни и да накара читателите да подкрепят фондации срещу него. Това е много достойна кауза. Когато разговарях с немски език, коментарите му за това колко съществени лични конвенции като Торонто Комикон на Fan Expo са много страстни.

„Да се ​​измъкнеш лично на хората на хората е много важно, особено ако си инди. … Нямаме многомилиардни бюджети, които имат големите 3. Marvel, DC и Image. Може да мислите, че хората знаят за вашия комикс, но те не. Елате при комичните минуси. Разклатете някои ръце. Разказвайте историите. И малко по малко ще имате много повече и много повече хора, които учат за вашия комикс. Според мен това е най -добрият начин. – H. H. German, Toronto Comicon 2022; Комични години

Торонто Комикон на Fan Expo е само едно от многобройните събития

Изображение през другаде медия

Докато случайният конгрес може да се сети за по-големи конвенции за комикси като San Diego Comic-Con, както разкрива мястото за големия трейлър на филма на комиксите. Или големите панели на Hall H с целия актьорски състав на Marvel Cinematic Universe са сладки помежду си. Но оригиналният дух на конвенции като Toronto Comicon 2022 е като изложба за идващи художници, създатели, писатели и други творци, които да покажат своята работа. За да повишат осведомеността за тяхната малка творческа компания, за да получат много повече подкрепа и да достигнат до аудиторията и демографските, че може да не успеят да формират своята стая за чертеж или художествено бюро.

За мен това беше почерпка, която говори с независими създатели на комикси, които са страстни за работата си и по много начини разказват нови и оригинални истории. И по наистина неочаквани начини. Например Джордж Тодоровски от други места Медии е самостоятелен писател и художник. Работите на ТодоровскиКлигирайте нов графичен роман, Zero Point и книгата. Това, което е различно в Тодоровски, е, че в книгата, която е антология на историите, той използва различни стилове на изкуството за всяка история. И така, докато човек може да бъде пестелив реализъм на Франк Милър, друг е излъскан дигитален арт-пейзаж. Бях наистина впечатлен, с последната му, нулева точка ми даде на Джордж Перес вибрации.

Вижте всички тези забележителни създатели на комикси Toronto Comicon 2022 на връзките в тази статия.

Вие сте амбициозен създател на комикси, писател, художник? Смятате ли, че личните конвенции са жизнеспособен източник на насърчаване на работата ви? Кажете ни вашия опит с конвенции за комикси в коментарите по -долу.

Препоръчано изображение чрез Sigma Comics.

Мат Вагнер да състави Сянката: Първа година!

Тази публикация е подадена под:

Начална страница подчертава,
Прессъобщение

Легендарният създател на комикси разказва историята на произхода на Shadow през 2013 г.!

Сянката: година първа

12 октомври 2012 г., Mt. Laurel, NJ – Легендарният създател на комикси Мат (Mage, Grendel) Вагнер поема сянката през 2013 г. с Shadow: Year One. Както и с екологичния стършел на Dynamite: Мат, Мат планира да разкаже категоричната история на произхода на сянката, показваща феновете защо героят е издържал на популярност толкова години! Потърсете Мат Вагнер „Сянката: година първа през 2013 г.!

Мат Вагнер

„Сянката отдавна е един от моите абсолютни предпочитани утвърдени герои, както и аз съм развълнуван, че накрая да получа възможността да допринеса за продължаващите му приключения“, заявява Мат Вагнер. „Помощ за дефинирането на мистериозния произход на сянката в дъга за една година една история! За цялата му публикувана история както в The Pulps, така и в комикси, в допълнение към радио приключенията му, няма изненадващо никакво изобразяване на неговите изключително първите приключения като тъмно облечен майстор на хората. Тази поредица ще провери събитията, които най -първо привлече Кент Алард/Ламонт Кранстън обратно в Щатите, как точно започна да сглобява огромната си мрежа от агенти, както и как точно е прегърнал за пръв път известната черна шапка, както и наметало като като наметало като като наметало като като наметало като за намета Неговата алтер-его прикрива секрети, които досега … само сянката знаеше! ”

„Мат е легенда, както и винаги е фантастично да работиш с него“, определи редакторът на Динамит Джо Райбант. „Всичко за работата му се влива от реализъм, както и с автентичността, както и неговата сянка: година първа ще повиши летвата за пулпи, както и техните герои.“

Сянката: година първа

„Разбрах Мат вече 30 години, тъй като той пребивава във Филаделфия, както и работи върху Magge for Comico Comics. Споменах това от години, че многократно го питах дали ще работи върху комикс с мен като дори в млада възраст, неговите сценарии, изкуството, както и способността да разказва истории, е някои от най -добрите, които бях виждал . Никога не бих повярвал, че 25 години по -късно ще започнем връзка с Мат, която работи заедно. Това е третата работа с Мат, както и продължава да става много по -добър всеки път. Горд съм, че работя с Мат, както и не мога да чакам това ново преживяване да започне! “ – Посочва динамит президент, както и издателя Ник Баручи

Facebook страницата на „Хареса“ днес на Динамит !!!

Присъединете се към разговора на страницата на Twitter на Dynamite Entertainment в

За изкуството, както и повече информация, моля посетете: www.dynamite.net

За ваше внимание: Черната вдовица на Marvel: Web of Intrigue

Тази публикация е подадена под:

Начална страница подчертава,
Интервюта и колони

Робърт Грийнбергер

От Робърт Грийнбергер

Наташа Романа е може би най -горещата жена във Вселената на Marvel. Стан Лий и Дон Хек за първи път ни запознаха с нея като забулена фигура в черно, прототипична злодейност по време на разгара на Студената война. Тя си партнира с престъпния Арчър Хоки и пое Железния човек, без много да покаже за това. С течение на времето обаче тя остана популярна и когато беше направена в невероятен Spider-Man #68, новият й боди, проектиран от Джон Ромита, я направи нещо ново. Тя продължи да прехвърля линията между герой и злодей, докато не се превърна в пълноправен агент на S.H.I.E.L.D. и отмъстител.

Черна вдовица: Интрига на мрежата

Тя дори накратко оглави собствената си поредица във възраждане на невероятни приключения с някои сензационни произведения на ген Колан, но тя избледня. Все пак тя беше привлекателна и продължи да се изявява и дори да си спечели някои проекти с висок профил. Няколко от тези от края на 70 -те и началото на 80 -те години са събрани в Black Widow: Web of Intrigue, която е твърда корица през 2010 г. Най -накрая се пуска издание на меки корици и си заслужава да се разгледа.

Причудливи приключения #25

Хронологично, първият от тези истории, който видя печат, беше 22-пигер: „Имам йо-йо… ти си взел струната“, който се движеше в прекрасно черно-бяло в причудливи приключения № 25, корица от март 1981 г. Написано от Ралф Макчио, той разполага с сензационна работа за измиване от Пол Гулси, който се отличава в този формат, играе със сенки и форма.

Историята на Макио е чист шпионаж, тъй като никой не е такъв, какъвто се появява и мисията не е това, което вдовицата се казва, че е. Има много обрати в това, което е еднократно.

Marvel Fanfare #10

Макчио беше особено любим на характера и точно преди това той беше назначен за диалог различна история на вдовицата, човек започна през 1978 г., но не отпечатан до Marvel Fanfare #10-13 (декември 1983-март 1984).

В съвременните майстори, Плотер/молив Джордж Перес обясни: „По това време беше много забавно, защото сам го замислях. Забравих кой щеше да го скрипира – вероятно това беше Ралф Макио дори тогава.

„По някаква причина просто никога не съм го завършил. Накрая, когато взеха решение да го насрочат и Ралф попита дали ще го довърша, казах добре. И така, направих нова сцена на откриване – трябваше да се втурна през последната част, поради което изглежда малко от грубата страна – но аз поставих тази откриваща сцена в първия брой, след като се върнах, за да завърша историята. ”

Когато Перес се завърна в Marvel, това трябваше да молива по абортирания проект на JLA/Avengers, така че беше дезинтелизиран, за да привлече пълното внимание на материала на вдовицата. И все пак, четирикоричният беше поредната сложна история за шпионаж, която стартира с продължителен резюме на нейния произход, както беше известно по онова време. Оттам тя отива под прикритие в Съветския съюз, където Наташа се влюбва в „колега“ дефектор, само за да го види убит от агентите на КГБ. Въпросите бързо ескалират и вдовицата се оказва в съюз с S.H.I.E.L.D. Агент Джими Ву в отчаян опит да спаси своя треньор/ментор/фигура на баща Иван Петрович, който беше отвлечен и промит от мозъка от Деймън Дран, подпомаган от Snapdragon, който има недоволство срещу Черната вдовица. И не за последен път някой, който се представя за вдовицата, усложнява въпросите.

Диалогът на Макио е солиден и Перес има армия от мастила, които правят моливите му да изглеждат силни, включително Джо Синот и Джак Абел (като Дж. Дж. Синабел), Боб Лейтън, Ал Милгром, Джон Бийти и Брет развъждане.

Черна вдовица: Най -студената война

Докато графичният роман с албума на Marvel се преустанови, Черната вдовица взе прожекторите в Черната вдовица: Най-студената война в друга еднократна любезност на писателя Гери Конуей, молив Джордж Фрийман и Inkers Freeman, Ernie Colon, Mark Farmer, Mark, Mark Харис, Вал Майерик и Джо Рубинщайн. Приключението на Конуей повдига възможността Червеният пазител, веднъж женен за Наташа, все още може да е жив. Тази възможност се използва от КГБ, за да принуди Черната вдовица да предаде Америка и в хода на приключението, се изправя срещу своите съюзници на Отмъстителите и нейния тогавашен любовник, Daredevil. Несъответстващото изкуство Марс е сравнително интересна история.

В момента Черната вдовица е безопасно в ръцете на Марк Уейд и Крис Самни в Print и Scarlett Johansson на екрана, но винаги е забавно да погледнете назад към по -ранните интерпретации от някои от разказвачите на Comics Bets.

Покупка

Черна вдовица: Интрига на мрежата

Класически корици от базата данни на Grand Comics.

Disney+ разкрива свободна дата на излизане на Falcon и Winter Soldier

, докато мандалорският (и Baby Yoda) заснеха сърцата на феновете на Disney+, нова оригинална серия се очаква горещо. Не, това не е слуховото продължение на Star Wars: Rebels или последния сезон на The Clone Wars. По-скоро това е първата поредица на живо от новата телевизионна група Marvel Studios, създаваща съдържание за стримера. Ново съобщение от Disney+ разкрива свободна дата на излизане на Falcon и Winter Soldier. Поредицата с участието на Антъни Маки и Себастиан Стан в момента се снима сега. Наскоро Set Photos ни даде първите ни погледи на американския агент и евентуално съществуването на Madripoor в MCU. Все пак все още нямаме точна дата на пускане. Все пак Disney+ ни е дал време на време, когато можем да очакваме сериалът да дебютира.

Disney+ премести датата на излизане на Falcon и зимния войник

Изображение чрез Reddit

Когато Marvel обявиха състава на MCU Phase 4 в Comic-Con миналото лято, те предложиха само неясни прозорци за издаване на своите серии. Първият от тях ще дебютира през есента на 2020 г. Сега, благодарение на Deadline, знаем, че датата на освобождаване на Falcon и Winter Soldier е определена за август на Disney+. Конкретната дата все още не е известна, но вероятно ще дебютира в петък като повечето епизоди от оригиналната им поредица.

х

Mario Kart DLC Gold Rush.mp4

0 секунди от 12 минути, 40 секунди

На живо
00:00
12:40
12:40

Първоначално може би са искали да пуснат епизодите по -късно. И така, поредицата ще доведе до датата на излизане на 6 ноември 2020 г. за вечните. И все пак, по някакъв начин, мандалорианът не помогна на „Междузвездни войни: Възходът на Скайуокър“, тъй като сериалът беше много по -универсално обичан от филма. Извеждайки сокола и зимния войник по -рано, през август, те могат да оставят малко пространство между това шоу и маркетинга на Eternals.

Историята за сокола и зимния войник изглежда, че правителството на САЩ не иска Сам Уилсън да поеме за Капитан Америка. Съобщава се, че Уайат Ръсел е игран като Джон Уокър. Струва си да се отбележи, че в комиксите американският агент е герой, въпреки че е шапка за нокаутиране. Ще бъде интересно да се види дали Уокър е добронамерен антагонист или откровен злодей.

Какво мислиш? Вълнувате ли се за тази следваща глава от историите на Falcon и Bucky? Споделете мислите си в коментарите по -долу.

Препоръчано изображение чрез Reddit

Bionic Guy Vs. Бионичната жена!

Тази публикация е подадена под:

Начална страница подчертава,
Прессъобщение

Върховната битка започва през януари 2013 г.!

Bionic Guy vs. Bionic Lady #1 корица от Шон Чен.

12 октомври 2012 г., Mt. Laurel, NJ – Идва от Dynamite през януари 2013 г., съвместно с потребителските продукти на NBCuniversal Television, две традиционни икони ще се сблъскат в Bionic Guy срещу Bionic Lady #1! Написано от Кийт шампанско, както и с участието на корици на Ардиан Сиаф, Шон Чен, Джонатан Лау, Джак Хърбърт, както и нарисуван от Жозе Луис, тази поредица не е за пропускане!

Bionic Guy vs. Bionic Lady #1 корица от Джонатан Лау.

В Bionic Guy vs. Bionic Lady #1 Стив Остин се присъединява към сили с ФБР, за да намери мистериозен, на пръв поглед-бионичен, сериен убиец. Но когато бионичният човек изчезне, само Джейми Сомърс има възможност да го открие. Но ако пътеките им преминават, ще бъде ли като приятели, любовници … или смъртни врагове? Нищо никога няма да бъде същото!

Bionic Guy vs. Bionic Lady #1 корица от Джак Хърбърт.

„Израствайки голям фен на Стив Остин, както и сега има толкова силно възхищение към работата, която Кевин Смит и Фил Хестър са свършили, за да предефинирам героите, на практика трябва да се прищипвам, че не само аз трябва да играя в този свят , Въпреки това ще разкажа историята на Стив Остин/Джейми Сомърс, която съм донесъл със себе си през всичките тези години “, държавата писателят Кийт Шампан. „Очаквайте много обрати, както и завои, преди да е наоколо, тъй като поставям както Стив, така и Джейми с техните бионични крачки. Нека да видим как изглеждат, когато или дали го направят на другата страна. ”

Bionic Guy vs. Bionic Lady #1 корица от Ardian Syaf.

„Феновете на Bionic поискаха бионичния човек срещу бионичната дама от първа стъпка. Въпреки това искахме да изчакаме, докато изпратихме на стойност на бионичния човек, преди да пуснем това. Сега, подгответе се за върховни бионични действия! “ – Президентът на Динамит Ник Баручи

Не забравяйте да получите Bionic Guy срещу Bionic Lady през януари 2013 г.!

Facebook страницата на „Хареса“ днес на Динамит !!!

Присъединете се към разговора на страницата на Twitter на Dynamite Entertainment в

За изкуството, както и много повече информация, моля посетете: www.dynamite.net